Saturday, September 5, 2015

Girl Friday: Heart skipped a beat


Fashion designer Ülle Pohjanheimo's fall/winter collection is out and in the beginning of September I walked into her atelier that's become so dear to me. I already saw Pohjanheimo Couture's creations already in February at Riga Fashion Week. Pohjanheimo was the impressive finishing act of Riga Fashion Week.

There is a yellowish-grey cashmere coat from Pohjanheimo's collection and I think I've worn it the most this spring and summer. It's no secret that the summer wasn't warm and the cashmere's soft embrace kept me cosy on the cold days. I've got a lot of compliments for the coat when traveling and equally many questions about who's the wonderful fashion designer. But there's always something missing from the wardrobe... You must know the feeling very well. That's why I went to pick out a new coat that's black this time. I only added one spot of colour to the whole look - Gilbert Halaby bag. And over a long time it felt that red lips are just what I need. Oh yes, since Stellarium often has quite a few photos left over from the outfit shoots, we made a special Instagram account which you can follow here. Both new and old shots will be added. Have a wonderful September, everyone.


Outfit details:

Coat & dress: Pohjanheimo Couture
Bag: Gilbert Halaby
Shoes: Talbots
Watch: Daniel Wellington
Lips: Tanya Burr "Heart skipped a beat"



Moekunstnik Ülle Pohjanheimol on väljas sügis-talvine kollektsioon ja septembri alguses jalutasin tema ateljeesse, mis on mulle nii armsaks saanud. Ma nägin Pohjanheimo Couture loomingut juba veebruaris, kui käisin Riia Moenädalal. Just Pohjanheimo oli see, kes pani ovatsioonide saatel Riia Moenädalale punkti. 

Minu kollektsiooni kuulub juba mõnda aega Pohjanheimo kollakas-hall kašmiirmantel, mida olen ilmselt sel kevadel ja suvel kõige rohkem kandnud. Mis siin salata - suvi polnud soe ja kašmiir paitas mind kõikidel jahedatel päevadel. Reisidel olen saanud Pohjanheimo mantlile iseäranis palju komplimente ja samapalju küsimusi: kes on selle imelise taiese autor? Kuid alati on midagi garderoobist puudu... Sa ju tead seda tunnet väga hästi. Seepärast käisin endale uut ja sedakorda musta mantlit valimas. Kogu üldmuljele lisasin vaid ühe värvilaigu - Halaby käekoti. Ja üle pika aja tundus, et punased huuled on just need, mida hing ihaldab. Ah jaa... Kuna Stellariumil jääb sageli outfittide pilte ohtralt üle, siis tegime selleks spetsiaalse Instagrami konto, mida saad jälgida siit. Lisame sellele jooksvalt uusi ja vanu kaadreid. Teretulemast meie followeriks!


PHOTOS: Kristin Arniste
SHARE:

Tiger prawns with zucchini spaghetti


This dish is a truly wonderful discovery. Quick and light. The role of spaghetti in the classic spaghetti dish - prawns with spaghetti - has been taken by the light zucchini who's a dignigied companion to the prawns. There's no point in claiming that the zucchini spaghetti taste like regular pasta. Of course it is a completely different flavour than the rich spaghetti. Nevertheless it tastes delicious. Especially to those who are rooting for the veggie team.  

What's good about the preparation is that it really only does take a couple of minutes to make. Prawns on the frying pan and off, zucchini spaghetti on the pan, a few minutes, and the food is ready to be served. Voila!


What's needed?  

400g tiger prawn tails, raw and peeled 
3-4 gloves of garlic 
2 medium sized zucchinis, cut into thin ribbons 
olive oil 
30 g of butter 
a pinch of chili flakes 
0,5 dl chicken stock or white wine 
lemon juice and grated lemon zest 
fresh basil, parsley or other herb of preference salt and peper freshly grated 
parmesan to serve

How to prepare?  

Cut the zucchini into thin ribbons. There's a special tool for it that looks like a potato peeler, but it shreds the veg. My shredder is from Farwell and bears the brand Victorinox. I warmly recommend getting this little helper, it's really reliable and very convenient. Sprinkle the zucchini with a bit of salt and leave on a sieve to drain. When you take the zucchini out of the sieve, press lightly to get the excess water out of the zucchini. Peel the prawns, leave the shell on the tail and remove the guts by slicing the back lengthwise. Wash the prawns with cold water drain dry. Heat oil and butter on a frying pan on medium heat. Add prawns and heat for a few minutes. Add garlic, chili flakes and cook for another minute. Lift the prawns off the pan and pour either chicken stock or wine on the pan. Let the liquids boil, then add zucchini ribbons and cook for a few minutes. Zucchini cooks quickly. Season with salt and pepper. Serve immediately and sprinkle with grated parmesan.

Explore Tuuli Mathisen's other recipes in her wonderful blog "Ise tehtud, hästi tehtud".


See roog on tõeliselt vahva avastus. Kiire ja kerge. Klassikalise krevetiroa - krevetid spagettidega - spageti rolli on astunud kerge suvikõrvits, kes krevettidele igati väärika seltskonna pakub. Ei hakka siinkohal üldse väitma, et suvikõrvitsapasta maitseb samamoodi kui tavaline pasta. Loomulikult on suvikõrvits hoopis teisest ooperist kui tummised spagetid. Samas maitseb see sellegipoolest hõrgutavalt hästi. Eriti neile, kes niikuinii köögiviljausku.

Valmistamise puhul teeb rõõmu see, et roog valmib tõepoolest loetud minutite jooksul. Krevetid kiirelt pannile ja ära, sinna asemele mõneks minutiks suvikõrvitsaspagetid, mõni minut ja toit ongi serveerimisvalmis. Voila!

Mida sa vajad?  

400 tiigerkreveti sabasid, tooreid ja koorituna 
3-4 küüslauguküünt 
2 keskmise suurusega suvikõrvitsat, õhukeste ribadena 
oliiviõli 
30 g võid 
näpuotsaga tšillihelbeid 
0,5 dl kanapuljongit või valget veini 
sidrunimahla ja riivitud sidrunikoort 
värsket basiilikut, peterserlli vm meelepärast ürti 
soola ja pipart 
serveerimiseks värskelt riivitud parmesani juustu

Kuidas valmistada?  

Tõmba suvikõrvitsast pikad ribad. Selleks on olemas eraldi tööriist, mis sarnaneb kartulikoorimisnoale, aga tõmbab tooraine ribadeks. Minu ribastaja on pärit Farwellist ja kannab Victorinoxi märki. Soovitan soojalt selline abimees endale hankida, hästi töökindel ja mugav abiline. Puista suvikõrvitsaribadele veidi soola ja jäta sõelale nõrguma. Sõelalt tõstes pigista kergelt suvikõrvitsast üleliigne vedelelik välja.  Koori krevetid, jäta sabaotsa koor alles ja eemalda seljale noaga pikkupidi lõige tehes soolikas. Pese krevetid külma veega ja nõruta kuivemaks. Kuumuta pannil õli koos võiga keskmisel kuumusel. Lisa krevetid ja kuumuta paar minutit. Lisa küüslauk ja tšillihelbed ning kuumuta veel minutijagu. Tõsta krevetid pannilt ning kalla pannile kas kuum kanapuljong või valge vein. Lase pannil olevad mahlad vedelikku keeda, lisa siis suvikõrvitsaribad ja kuumuta paari minuti jooksul läbi. Suvikõrvits küpseb kiirelt. Maitsesta soola ja pipraga. Serveeri kohe ja soovi korral puista peale veel riivitud parmesani. Head isu!

Vaata Tuuli Mathiseni teisi retsepte tema värvikast blogist "Ise tehtud, hästi tehtud", mille leiad SIIT.
SHARE:

Wednesday, September 2, 2015

My Tips & Tricks: Guide to buying hunter wellies

Hunter color block

I have received many letters where I'm asked which Hunters are the most durable, should the matte or shiny ones be bought, what to keep in mind when buying Hunters, which colour is the best, how often should wellies be washed? These questions prompted me to write the ABCs of buying Hunter wellies. This is the first part.  

I collect Hunters. Wellies have been a passion of mine for years and years. There are wellies in my collection that have been real sales hits (pillar box red) and those that are limited edition and I've purchased from collectors' website. I have summery wellies that are perfect for going to work in the morning with rain and that can be rolled upa and p when the sun comes out later in the day. I have Hunter Balmoral Lady Neoprene wellies (absolute favourites!) that have a higher sole and that I wore the whole winter. I have wintery wellies with a thick sole that go well in a snow storm. Hunters are made of natural rubber, they can be worn in minus degrees and your feet won't start to sweat that easy.  



Matte or shiny?  

That's the question that my friends and readers have asked the most. Regardless of the fact that I have a large collection of Hunters, I developed my favourites pretty soon. It's the Hunter Color Block collection that have two-tone matte wellies. I've worn the black and purple wellies the most. I'm a good keeper to my wellies. I have the tradition to bathe them a bit every week, and shine them up with care products. What comes to the color block wellies, I noticed only a year later that they have changed colour. The black part looks bleached and I haven't even kept them under the window exposed to sunlight. I have kept the boxes and I keep clean wellies always in the box. My friend bought color block wellies a year ago, and she had the same worry - the colour starts to fade slowly. At the same time I have many pairs of shiny wellies and they look as good as new after a year in use. I can't say if the color block collection is unlucky, but I'll prefer shiny to matte from now on. It can of course be a coincidence that my friend's matte wellies started slightly losing colour, but taking into account the price of the wellies and the fact that I've always taken good care of them, their lifespan could be longer. So, based on my experience, I would recommend shiny. I haven't had problems with them. 


 Which colour is the best?  

Many prefer black wellies. I've noticed it the most in the streets. Black really does go for every outfit. I would go for a naughty alternative for black - I also have golden and silver wellies, and in addition to black, they go with practically every piece of clothing. True, the metallic wellies could seem too extravagant for many, but I think they are really durable and go with everything. The colour doesn't fade contrary to the color block, and they're not showing any sign of tiredness.  



I wanted yellow wellies for a long time and when someone faster than me bought my size right before my eyes in the webshop, I decided to buy the yellow wellies for my daughter instead. Hereby I have to mention that yellow is not the best choice. I washed my daughter's wellies two-three times a week with muddy weather, and I couldn't get them completely clean. Bright wellies are beautiful for special events, but if you want wellies for daily use, then it's better to look at darker shades. Hunter is making wonderful two-three tone wellies. I think Midnight is a wonderful combination of colours. One of the most popular ones is pillar box red and my experience says that they survive any weather and if you wash them once a week, they'll look as good as new.  

This post could leave the impression that when you buy a pair of wellies, then life revolves around them. It's not like that, really. I'm truly a devoted fan and I look after my collection. When you buy a pair of Hunters, it's enough to wash and shine them once a week. That will prolong their lifespan.


Hunter Balmoral Lady Neoprene

Ma olen saanud mitmeid kirju, kus naised tunnevad huvi, millised Hunterid peavad kõige paremini vastu. Kas osta matte või läikivad kummikuid? Mida Huntereid ostes silmas pidada? Milline värv on parim? Kui sageli kummikuid pesta? Need küsimused ajendasid mind kirjutama Hunterite ostmise ABC-d. See on esimene osa. 

Mina kogun Huntereid. Kummikud on olnud aastaid ja aastaid minu kirg. Minu kollektsioonis on kummikuid, mis on tõelised müügihitid (pillar box red) ja samuti neid, mis on kuulunud limited edition kollektsioonidesse ning mida olen soetanud kollektsionääride leheküljelt. Lisaks on mul suvised kummikud, millega on hea hommikul läbi vihma tööle minna ja kui päeva poole päike välja tuleb, saab kummikud kokku keerata ning kotti pista. Samuti on mul kõrgema tallaga Hunter Balmoral Lady Neoprene kummikud (abslotuutsed lemmikud!), millega käisin terve möödunud talve. Lisaks on mul talvised kummikud, millel on iseäranis paks tald ja nendega võib küll läbi lumetuisu kõndida. Hunterid on looduslikust kummist, neid saab ka külmakraadidega kanda ja jalg ei hakka nii lihtsalt higistama.

Kas matt või läikiv?

See on küsimus, mida on minu sõbrad ja lugejad on kõige enam küsinud. Hoolimata sellest, et mul on suur kogu Huntereid, kujunesid mul õige pea välja ühed kindlad lemmikud. Tegemist on Hunter Color Block kollektsiooniga, kus on kahevärvilised matid kummikud. Just neid musta ja lilla kooslusega kummikuid olen kõige rohkem kandnud. Ma olen oma kummikutele hea perenaine. Mul on traditsioon neid iga nädal kergelt vannitada ja hooldusvahenditega läikima lüüa. Mis puutub color-block kummikutesse, siis märkasin kõigest aasta hiljem, et nad on värvi muutnud. Just kummiku must osa on justkui pleekinud ja ometi pole ma neid akna all päikese käes hoidnud. Mul on kummikute karbid säilitatud ja hoian puhtaid kummikuid alati karbis. 



Mu sõbrannal on samuti aasta tagasi soetatud color-block kollektsiooni kummikud ja meie mure oli sarnane - tume toon hakkab tasapisi pleekima. Samal ajal on mul päris mitu paari läikivaid kummikuid ja need näevad pärast aastast kasutust välja kui uued. Ma ei oska öelda, kas color-block kollektsioon on ebaõnnestunud, kuid mina eelistan edaspidi mattidele kummikutele läikivaid. Mõistagi võib see olla juhus, et nii minu kui mu sõbranna color-blockid hakkasid kergelt värvi kaotama, kuid arvestades kummikute hinda ja seda, et oleme nende eest hästi hoolitsenud, võiks jalanõu eluiga olla pikem. Seega saan oma kogemuse põhjal soovitada just läikivaid kummikuid. Minul pole nendega probleeme olnud.


Milline värv on parim?


Paljud eelistavad musta värvi kummikuid. Seda panen tähele eelkõige tänavapildis. Must sobib tõepoolest iga värvi riietusega. Mina pakun mustale kelmikat alternatiivi: mul on kodus nii kuldsed kui ka hõbedased kummikud ja sarnaselt mustale värvile sobivad nad praktiliselt iga riideesemega. Tõsi, metallik tooni kummikud võivad tunduda paljudele liiga ekstravagantsed, kuid minu meelest on nad hästi vastupidavad ja sobivad kõigega. Värv ei kulu ja erinevalt color-blockist ei näita nad mitte mingeid väsimuse märke.


Hunter Tall Gold Metallic
Ma soovisin pikka aega endale kollaseid kummikuid ja kui üks nobenäpp ostis minu numbri netipoest otse minu nina alt, siis kinkisin kollased kummikud hoopis oma tütrele. Siinkohal pean mainima, et kollane ei ole kõige õnnestunum valik. Kõige porisemate ilmadega pesin tütre kummikuid nädalas kaks-kolm korda ja päris puhtaks ma neid ei saanud. Heledad kummikud on ilusad spetsiaalse sündmuse jaoks, aga kui sa soovid endale igapäevaseks kasutamiseks kummikuid, siis kindlasti tasub kiigata tumedamaid toone. Praegu toodab Hunter imelisi kahe-kolme värviga kummikuid. Näiteks Midnight on suurepärane värvide kooslus. Üks populaarsemaid värve on pillar box red ja minu kogemus ütleb, et need peavad iga ilmaga vastu ning kui neid nädalas korra pisut pesta, näevad nad välja nagu uued. 

Minu postitus võib kohati jätta mulje, et kui osta endale paar kummikuid, siis keerlebki terve elu nende ümber. Tegelikult nii see pole. Mina olen tõesti jäägitu fänn ja hoolitsen oma kollektsiooni eest. Kui sa ostad endale paari Huntereid, siis piisab, kui pesed neid korra nädalas ja hõõrud nad läikima. Seda kõike teed sa lõpuks kummikute pikema elu nimel. Kui sul tekkis küsimusi, siis jäta need kommentaariumisse ja vastan nendele meeleldi. 




PHOTOS: Meisi Volt & Stella K. Wadowsky
SHARE:

Tuesday, September 1, 2015

Instagram Inspiration: Streetstyle


 Instagram is full of street style accounts that can be found by #streetstyle. Surfing around those street style accounts, I found some real gems, and well... some truly bad ones. Everything is possible on Instagram - it means that a search for street style can take you to a half-naked butt, online lingerie shop, or offer you a chance to inject your lips fuller. There are many accounts for famous bloggers' street style photos, but they don't captivate me either. If I want to follow my favourite bloggers, their official accounts are times better.  

So I'm really happy about finding the super stylish images in the mess that is street style accounts. Those that I liked the best, I picked out. Autumn is breathing down the neck and I'm planning on wearing bright colours this year. My eyes rest on the colourful jumper that I would happily grab with me, in the first image. I also left some summery rhythms in this Instagram Inspiration post. After all, it's predicted we'll have a warm autumn. Isn't that nice? PS! Don’t forget Stellarium’s Instagram, that can be found here


1-6. Streetstyled
7- 11. Streetstyle_lover
12-13. Streetstyleoutfit
14-22. Streetstyle._ 

Instagram on tulvil erinevaid tänavastiili kontosid, mida leiab üles hashtagiga streetstyle. Uidates ringi mööda tänavamoe kontosid, ootasid mind ees tõeliselt head leiud ja noh ... tõeliselt halvad. Instagramis on kõik võimalik - see tähendab, et märksõna streetstyle võib sind viia poolpalja tagumikuni, online pesupoodi või pakub sulle võimalust huuli suuremaks süstida. Palju leidub ka kontosid, mis on tehtud kuulsate moeblogijate tänavamoe fotodest, kuid ka need ei paelu mind. Kui ma tahan oma lemmikblogijate tegemisi jälgida, siis on selleks kordades parem nende ametlik konto.

Seega olen ma eriti õnnelik, et leidsin selles tänavamoe kontode rägastikus üles eriti stiilipuhtad pildid. Nendest, mis mind kõige enam kõnetasid, tegin taas spetsiaalse valiku. Suvi pakib juba kohvreid ja mina kavatsen tänavu sügisel kanda erksaid värve. Oeh... Mu pilk puhkab juba ainuüksi avakaadri värvilisel kudumil, mille ma haaraks kohemaid endale. Samas jätsin sellesse Instagrami Inspiratsiooni postitusse ka suviseid rütme. Lõppude lõpuks ennustatakse meile ju vananaiste suve. Kas pole tore? Ah jaa... Ära unusta liitumast Stellariumi Instagramiga SIIN. Meid on õige pea uued pildiseeriad ootamas ja luban, et sina oled esimene, kes Instagramis nendest teada saab!

SHARE:

Monday, August 31, 2015

Peek Inside: Make-Up Atelier Paris


Estonia is small, but it would be a sin to complain about the lack of cosmetics brands. The cherry on the cake in Estonia has for some time now been Make-Up Atelier leading professional makeup series. Yes, it's used by professionals, but it's equally popular among regular users in the world. That's because most of the products are suitable for everyday use. Stellarium is going to introduce her favourites and share tips on how to take the maximum out of a product.

Since I've studied makeup lately, the most interesting part is eyeshadows. I read that the creator of Make-Up Atelier Paris, Helen Quille is constantly in product development, creating new shades and textures. With eyeshadows, I really enjoy their silky texture that makes any makeup enthusiast purr. My cosmetics bag holds Shiny Pink Violet palette with both matte and lightly pearly shades. The eyeshadow has a strong pigment, so I recommend touching them lightly with a brush at first. Shiny Pink Violet has a perfect light shade that can be used for blending practically all eyeshadows. I like that the shade is not completely matte, but the pearl doesn't dominate either. The purple shades in Shiny Pink Violet are manageable for everyone, perhaps the fifth shade, the darkest one, needs a bit more experienced hand. Something completely unique in this palette is the pink shade that I actually use as a blush. But so that this pink shade could bloom on the skin, you definitely have to model the face with bronzer. There are 27 different eyeshadow palettes on sale on the Estonian Make-Up Atelier Paris page and I'm planning on getting Natural Chestnut next. Oh yeah... It's worth mentioning that everyone who registers to the loyalty programme of Make-Up Atelier Paris Estonia webshop, gets discount on future purchases. You can join here.




 It's talked about more and more how foundation should be as light as possible on the skin. Since I have a photo shoot for Stellarium nearly every week, I still prefer heavier foundations. So it took me time to become friends with the Make-Up Atelier HD foundation. My first impression was that it suits those who prefer light coverage. It's perfect as a daily and light foundation. At the same time it's a foundation that you can build coverage with and after two-three layers, it's made for a photo shoot. Although it's recommended to apply it with a brush, I trust fingers, and the result is beautiful. Foundation can also be applied with an airbrush. Any way, I recommend to use HD loose powder with it - those two leave a wonderful result on the skin.  

For me, the key word for all Make-UP Atelier Paris products is texture. My indisputable favourite is the HD loose powder. This subtle and transparent mineral powder is the crown of every makeup. If some powders leave the feel of a heavy mask on the skin, then with the HD loose powder, you won't notice or feel it on your skin. It's been in my makeup bag for a month and I can confidently say that this powder will become friends with foundation by any brand. The keyword is long-lasting. When I use it in the morning, then I need the next powdering after eight hours. It's recommended to apply it with a powder buffer, but I still prefer a big brush. After putting it on the brush, I shake the excess off and then dab the face. The advantage of the HD powder is that when you apply a few layers, it doesn't get heavy. You know when you sometimes get carried away with powder and eventually what's looking back in the mirror... the beauty of the century. No trouble like that with the HD powder. When I've done makeup for my friends, then regardless of their skin colour, the translucent powder by Make-Up Atelier Paris goes well with every shade of foundation.



Doing my own makeup and others', I'm always on the lookout for new and interesting primers. I'm starting to grow more and more fond of primers with light glow. From Make-Up Atelier Paris I found a shiny moisturising primer that contains mica powder. That's what gives the skin a glowing and healthy effect. I've used that primer the most because it goes with all foundations and I have too many of them on my shelf. So it's good to have the one and only primer that can be mixed with everything. I sometimes use it as a base layer only, but sometimes also mix it into a thicker foundation. The result is healthy and beautiful skin.  The chapter where I'm walking down the street wondering why my bag is so heavy, is over in my life. When I finally open my bag, I find three lip glosses, two brushes, powder, and a blush so big I could paint all cheeks pink in the capital. So I'm searching for products that stay on the skin long. Make-Up Atelier Paris has passed that test with flying colours. The final maximum points go to their creamy blush Lolita that I sometimes also dab on the lips and on underneath the eyebrow. In today's hurried world, the makeup products that last long and can be creatively used in several ways, are the winners.




Eestimaa on küll väike, kuid kosmeetikabrändide vähesuse üle oleks patt kurta. Kirsiks tordil on Eestis juba mõnda aega  juhtiv profimeigi toodete sari Make-Up Atelier Paris. Jah, eelkõige kasutavad seda professionaalid, kuid samavõrd populaarne on ta maailmas ka tavakasutajate seas. Justnimelt seetõttu, et enamik tooteid sobib igapäevaseks kasutamiseks. Stellarium tutvustab oma lemmikuid ja jagab nippe, kuidas ühest tootest võtta maksimum.

Kuna olen viimasel ajal aktiivselt jumestust õppinud, on minu jaoks kõige põnevam osa lauvärvid. Lugesin, et Make-Up Atelier Paris sarja looja Helen Quille tegeleb pidevalt tootearendusega luues uusi värve ja tekstuure. Lauvärvide puhul naudin südamest nende siidist tekstuuri, mis paneb iga meigihuvilise valjult nurruma. Minu kosmeetikakotis on Shiny Pink Violet palett, kuhu kuulub nii matte kui ka kerge pärlmutriga toone. Lauvärvidel on tugev pigment, seega soovitan neid esialgu pintsliga õrnalt puudutada. Shiny Pink Violetis on täiuslik hele toon, millega saab praktiliselt kõiki lauvärve hajutada. Mulle meeldib, et see värv pole päris matt, kuid samas ei mängi pärlmutter esimest viiulit. Shiny Pink Violeti lillakate toonidega saab hakkama iga naine, võibolla nõuab viies ja kõige tumedam lilla värv pisut vilunumat kätt. Täiesti omalaadne on selles paletis roosa toon, mida mina kasutan hoopis kerge põsepunana. Kuid selleks, et see roosakas toon saaks nahal õitseda, peab nägu kindlasti päikesepuudriga modelleerima. Eesti Make-Up Atelier Paris lehel on müügil tervelt 27 erinevat lauvärvi paletti ja mina ise kavatsen järgmiseks soetada nende paleti "Natural Chestnut". Ah jaa... Siinkohal väärib märkimist, et kõik, kes registreerivad end septembrikuu jooksul Make-Up Atelier Paris Estonia e-poes püsikliendiks, lisatakse gruppi, mis annab edaspidise õiguse tooteid soodsamalt tellida. Liituda saad siin




Aina rohkem räägitakse sellest, et jumestuskreem võiks nahal olla võimalikult kerge. Kuna mul on Stellariumiga pea iga nädal pildiseeria, siis ise eelistan jätkuvalt tugevamaid puuderkreeme. Seega kulus mul aega, et saada sõbraks Make-Up Atelier HD jumestuskreemiga. Minu esimene mulje oli, et see sobib hästi neile, kes eelistavad väga kerget katvust. Igapäevase ja kerge jumestuskreemina on ta täiuslik. Kuid samas on see jumestuskreem nö. ehitatav ja pärast kahte-kolme kihti on ta fotoseeria jaoks loodud. Kuigi seda soovitatakse kanda nahale pintsliga, usaldan mina sõrmi ja tulemus jääb ilus. Jumestuskreemi saab nahale kanda ka airbrushi abil. Mõlemal juhul soovitan lisaks HD tolmpuuder - need kaks annavad nahal võrratu tulemuse.

Minu jaoks on kõigi Make-Up Atelier Paris toodete märksõnaks tekstuur. Konkurentsitu lemmik on HD tolmpuuder. See õhkõrn ja läbipaistev mineraalpuuder on igale meigile krooniks. Kui osad puudrid jätavad nahal mulje raskest maskist, siis HD tolmpuudrit sa oma näol justkui ei märka ega tunne. See on minu kosmeetikakotis olnud kuu aega ja võin julgelt öelda, et puuder saab sõbraks absoluutselt iga firma jumestuskreemiga. Märksõnaks on kauapüsiv. Kui kasutan seda hommikul, siis uut puuderdamist vajan alles kaheksa tunni möödudes. Seda toodet soovitatakse kanda nahale puudripadjaga, kuid mina eelistan ikka suurt pintslit. Olles puudrit pintslile pannud, raputan üleliigse osa ära ja tupsutan nägu. HD puudri eelis on kindlasti see, et kui seda ka paar-kolm kihti nahale kanda, ei jää ta raske. Tead ju küll, kui vahel sattud puuderdamisega hoogu ja lõpuks vaatab peeglist vastu .. sajandi kaunitar. HD tolmpuudriga seda ohtu pole. Kui olen sõbrannadele jumestust teinud, siis hoolimata sellest, kas neil on hele või tumedam nahk, Make-Up Atelier Paris läbipaistev puuder sobib igat tooni jumestuskreemiga. 



Meikides ennast ja teisi, olen pidevalt uute ning huvitavate primerite otsingul. Järjest enam meeldivad mulle kerge kumaga primerid. Make-Up Atelierilt leidsin endale läiget andva niisutava meigialuskreemi, mis sisaldab vilgukivi pulbrit. Just see kingib nahale särava ja terve efekti. Kõige rohkem olengi kasutanud just seda meigialuskreemi, sest ta sobib kõikide jumestuskreemidega ja neid on mul riiulis tõepoolest liiga palju. Seda tänuväärsem on see üks ja ainus aluskreem, mida saab kõigega miksida. Vahel kasutan seda vaid aluskreemina, kuid aegajalt segan ka paksema jumestuskreemi sisse. Tulemuseks terve ja ilus nahk.  

Minu elus on läbi peatükk, kus ma kõnnin mööda tänavat ja muudkui imestan, et miks on minu käekott nii raske? Ja kui ma lõpuks koti üle vaatan, imestan, et mul on kaasas kolm huuleläiget, kaks pintslit, puuder ja nii suur põsepuna, et sellega saaks kõigi pealinna piigade palged roosaks värvida. Seega otsin tooteid, mis püsiksid nahal kaua. Selle eksami on minu jaoks Make-Up Atelier Paris läbinud ja hinne on maksimaalne. Viimased täispunktid annan nende kreemjale põsepunale "Lolita", mida tupsutan muu hulgas ka huultele ja vahel imekergelt kulmu alla. Tänapäeva kiires maailmas võidavad ilutooted, mis püsivad kaua ja mida leiutaja hingega kliendid saavad mitmel erineval viisil kanda. 


SHARE:

Sunday, August 30, 2015

"You know my name, not my story"

PHOTO: Ireen Reilandt
I spent four days at an intense photography course last week. The topic of the first day was fusion of technology aka the modern camera. The second day's topic was silent secrets aka what makes a photo good? On the third day, we listened to the lecture "You know my name, not my story" which tells about the psychology of photography. 

Every day we watched interesting documentaries of famous photographers who all have completely different style. In the evening we did a photo trip together and the next day we analysed each others photos. The last day was spent outside taking photos, and it seemed impossible to me how fast time started rushing. Indeed - those four hours of photographing outside went past flying.

The course was given by photographer Eleri Ever who has studied photography in New York. When talking about her life and showing her photos, it was as if Eleri took us on a wonderful trip. Those four days were spent in a cocoon away from the normal daily doings. Airplane Mode became the most popular setting on my phone. It's incredibly good to be away from the daily grind and switch off from everything. When I got home in the evening, I was tired, but it was a powerful and positive tiredness. You know the content feeling when you realise you've discovered a lot of new for yourself. Today I know I can go on with even better results. I actually learnt some things about myself during that course. For example the fact that I'm often impatient when I'm roaming around with the camera outside. I take five-six photos and already expect a good result. How naive of me! Oh well. Sometimes you do get lucky, but when you discover the surroundings for hours with a camera, you get a completely different result and when looking at the photos later, it seems incredible that I have found them.


PHOTO: Ülle Pung
Myself and others from our lovely group had previously been to photography courses as well, but no one had taken us outside to photograph before. Eleri took us outside for a few hours every day. She taught me to notice, understand, and recognise. For me the photography course was a trip to the past as well. Namely, I bought my first camera when I was 23 and I have a lot of images retained on negatives. Unbelievable that I used to have so much time that after work I would wonder what I should do now. On those days I called up my friends and did photo series of them. A period followed when I lived in London for a while and photographed nice receptions and parties. My photography course is to blame for the plan to look into the past in the blog for the first time, and publish photos that I have a story to tell about. Before the new section kicks off, you'll see photos that my course mates took of me when I was a model for them. The other photos of me were taken at a product photography course where I captured jewellery and cosmetics in new ways for myself. I thank Eleri for the dedication and I'm happy I met so many lovely people at the course whom I will carry in my soul.

PS! Don’t forget Stellarium’s Instagram, that can be found here


PHOTO: Grete Rozdestvenski
Hiljuti veetsin neli perfektset päeva fotograafia süvakursusel. Esimese päeva teemaks oli fusion of technologie ehk moodne kaamera. Teise päeva teemaks oli silent secrets ehk mis teeb fotost hea foto? Kolmandal päeval kuulasime loengut "You know my name, not my story", mis rääkis fotograafia psühholoogiast. Iga päev vaatasime põnevaid dokumentaalfilme kuulsatest fotograafidest, kellel kõigil on nii erinev käekiri. 

Õhtuti oli meil ühine fotoretk ja järgmisel päeval analüüsisime üksteise pilte. Viimasel päeval veetsime väljas pildistades pea viis tundi ja mulle tundus uskumatu, kuidas aeg pani penikoorma saapad jalga ja lippas-lippas-lippas. Tõepoolest - viis tundi õues pildistamist lausa lendas. Koolituse viis läbi New Yorkis fotograafiat õppinud ja fotograafina töötav Eleri Ever. Rääkides oma elust ja näidates muu hulgas enda fotosid, viis Eleri meid justkui lummavale reisile. Kõigil nendel päevadel olin eemal oma tavapärastest tegemistest ja elasin omas kookonis. Minu mobiiltelefonis sai lemmikuimaks settinguks "Airplane Mode". Lootusetult hea oli olla argipäevast eemal ja lülitada end kõigest välja. 


PHOTO: Triin Sarapuu
Õhtul koju jõudes olin küll väsinud, kuid see oli võimas ja positiivne rammestus. Tead ju küll seda rahulolevat tunnet, kui mõistad, et oled enda jaoks palju uut avastanud. Täna tean, et saan veelgi paremate tulemustega edasi minna. Tegelikult sain koolituse käigus enda kohta üht-teist teada. Näiteks seda, et väljas fotoaparaadiga ringi uidates olen sageli kärsitu. Teen viis-kuus pilti ja juba loodan head tulemust. Kui naiivne minust! No jah. Vahel tõesti näkkab, kuid fotoaparaadiga tundide viisi ümbrust avastades saab hoopis teise tulemuse ja pilte vaadates tundub uskumatu, et need on minu leiud. 


PHOTOS: Kristin Arniste

Nii mina kui ka paljud teised meie armsast rühmast olid käinud ka elnevalt fotograafia kursustel, kuid meid polnud keegi varem välja pildistama viidud. Eleri viis meid igal päeval paariks tunniks tänavatele pildistama. Ta õpetas mind märkama, mõistma ja ära tundma. Minu jaoks oli fotokursus ka retk minevikku. Nimelt ostsin oma esimese fotoaparaadi 23aastaselt ja mul on sellest ajast väga palju kaadreid, mida olen negatiivide peal alles hoidnud. Uskumatu, kuid kunagi oli mul aega nii palju, et pärast tööd jäin sügavalt mõttesse: mida ometi nüüd teha? Just nendel päevadel helistasin sõbrannadele ja tegin nendest fotoseeriaid. Varsti järgnes periood, kui elasin mõnda aega Londonis ja pildistasin üles vahvaid vastuvõtte ning pidusid. Minu fotokursus on "süüdi" selles, et plaanin blogis esimest korda minevikku vaadata ja hakkan avaldama fotosid, millest on mul rääkida oma lugu. Enne uut rubriiki näed aga pilte, mida tegid minu kursusekaaslased, kui olin neile modelliks. Teised fotod minust on tehtud tootepildistamise koolitusel, kus püüdsin ehteid ja kosmeetikat enda jaoks uut moodi fotodele. Ma tänan Elerit pühendumuse eest ja olen õnnelik, et kohtusin tema kursusel nii palju toredaid inimesi, keda edaspidi oma hinges kannan. Ah jaa... Ära unusta liitumast Stellariumi Instagramiga SIIN. Meid on õige pea põnevad pildiseeriad ootamas ja luban, et sina oled esimene, kes läbi Instagrami nendest teada saab!


PHOTO: Eleri Ever

SHARE:
Blogger Template Created by pipdig